První ucelená monografie Norberta Grunda (1717-1767), jednoho z nejvýznamnějších představitelů rokokové malby v Čechách, hodnotí jeho tvorbu v širších domácích i středoevropských uměleckých souvislostech a zaměřuje pozornost na autorův mimořádně bohatý námětový i stylistický rejstřík, odrážející nejrůznější inspirační zdroje. Monografie reflektuje i otázku popularity Grundových obrazů, které graficky

Publikace vyšla u příležitosti výstavy v galerii Villa Pellé. Zdena Šafka * 17. února 1953 Praha Malířka, textilní a kostýmní výtvarnice, scénografka, pedagožka, restaurátorka 1971–1973 Školský ústav umělecké výroby Praha 1974–1981 Vysoká škola uměleckoprůmyslová Praha (Bohuslav Felcman) V letech 1983–1989 byla kostýmní výtvarnicí v Divadle F. X. Šaldy v Liberci. Pak začala podnikat jako oděvní návrhářka

Koncepcia výstavy i publikácie, kde je zbierka spracovaná celá, je rozdelená do piatich častí – fragmentov: 1. Portréty a akty, 2. Maľba, 3. Kresba a ilustrácia, 4. Grafika, 5. Návrhy pre architektúru. Kurátorka výstavy Katarína Bajcurová, autorka poslednej veľkej monografie o Ľudovítovi Fullovi (Bratislava: Slovart a Petrus, 2009), jednotlivé diela a skupiny diel interpretuje a pri interpretácii jednotlivých

Umělci emigranti z území bývalého ruského impéria v Československu. Odborná publikace navazuje na stejnojmennou výstavu, která se v náchodské galerii konala v roce 2021.

Publikace vymezuje, charakterizuje a shrnuje problematiku granulárního principu a jeho uplatnění v umělecké kompoziční praxi. Mapuje vývoj principu a vybrané kompoziční strategie, které jej zahrnují, zaměřuje se na konkrétní problematiku užívání tohoto principu a jeho technologické zpracování a na základě těchto poznatků kontextualizuje vlastní uchopení aplikace širšího pojetí granulárního principu

Publikace představuje výběr z prací za posledních 20 let. Katalog otevírají nejnovější objekty – fiktivní knihy – návod na těžko řešitelné problémy, na které postupně navazují starší práce.

Malířku Janu Míčkovou (1940-2020) představuje publikace Jižní Cíp jako krajinářku, ilustrátorku a také výtvarnici zabývající se sklem. Text rozvádí její úspěch na výstavě v Paříži v roce 1970 a zmiňuje snahy malíře Vladimíra Míčka obrátit ji svým směrem.

Publikace vychází jako doprovodný katalog k retrospektivní výstavě avantgardního umělce Avděje Ter-Oganjana V prdeli (aneb „Muzeum ruského futuristy“), která se uskutečnila v roce 2013 v pražské galerii tranzitdisplay. Knihu je možné chápat jako součást a pokračování výstavy, zároveň je v ní zahrnouto vše, co spadá pod pojem „retrospektiva“. Textováčást publikace obsahuje rozhovory, recepce a doposud

Kniha predstavuje osobnosť maliara Jozefa Vrtiaka (1920 - 1993), ktorý je pre súčasné publikum takmer neznámou osobou a to aj napriek faktu, že aktívne pôsobil na výtvarnej scéne od 50. do začiatku 90. rokov 20. storočia. Rodák z turčianskej obce Ďanová, ktorý takmer celý život strávil v Bratislave, sa najskôr dvadsať rokov profesionálne venoval ilustrácii a grafike, aby konečne v roku 1972 vstúpil

Kostol sv. Alžbety Uhorskej v Dravciach po celé stáročia ukrýval významný článok skladačky dejín výtvarného umenia na našom území.

Bilanci dosavadního knižně publikovaného díla historika výtvarného umění prof. Františka Dvořáka nabízí jako hold k pětadevadesátinám autora nakladatelství Pražská scéna.

Vladimír Komárek (1928-2002) byl výjimečnou osobností českého výtvarného umění 20. století. I když jeho obrazy patří do zlaté pokladnice všeho, co kdy bylo v Čechách vytvořeno, zůstává v paměti veřejnosti také jako skvělý, originální a nezapomenutelný vypravěč.

Antológia textov o elektronickom a digitálnom umení v kontexte vizuálnej kultúry.

Táto kniha je zbierkou kreslenej satiry výtvarníka Svetozára Králika (1935), bývalého profesora a riaditeľa SŠUP (Stredná škola umeleckého priemyslu), ktorý odchoval množstvo významných grafikov a výtvarníkov. V kresbách mapuje naše ľudské vlastnosti, vášne a neresti.

Katalóg k rovnomennej výstave slovenského výtvarného umelca.

A century after his death, Viennese artist Gustav Klimt (1862–1918) still startles with his unabashed eroticism, dazzling surfaces, and artistic experimentation. This monograph gathers all of Klimt’s major works alongside authoritative art historical commentary and privileged access to the artist’s archive. With top quality illustration, including new photography of the celebrated Stoclet Frieze, the

A kötet bemutatja a nyugati képzőművészet, irodalom és zene stílusáramlatait, irányzatait és mozgalmait az ókortól a XXI. századig.

Poets and intellectuals brushed shoulders in bustling coffeehouses, young avant-gardists heralded a new era in social and sexual liberalism, waltzes resounded through the Ringstrasse, the Vienna Secession preached: “To every age its art — to every art its freedom;” and tremors warned of looming political disintegration when the Austrian capital passed into a new century. Across economics, science,

Artist Lucian Freud (1922-2011) was considered the most important figurative painter of his generation. Master portraitist and specialist in nudes, Freud used impasto to create depth and intensity while restraining his color palate to muted hues. His portraits may be physically unflattering to their subjects, but they are honest and unapologetic.

Nová kniha Michaela Třeštíka propojuje autorův humor, optimismus a víru, že není nic nemožné. První část knihy nazvaná Max Schmidt na singlu představuje devět esejů o obrazech, které autora zaujaly a přivedly ho na zajímavé a překvapivé souvislosti. V druhé části, která nese název Jak jsem zabil inženýra pak autor se zábavnou sebeironií popisuje svízele originálního experimentu, který sám na sobě vykonal.