Bohatě ilustrovaná publikace věnovaná proměnám „formulí patosu“, tj. emocionální řeči lidského těla, jak ji zachycuje výtvarné umění a vizuální kultura v posledních zhruba sto dvaceti letech. Autor originálně rozpracovává psychologickou teorii umění a model umělecké historie významného německého historika umění a kultury Abyho Warburga (1866?1929) a rozšiřuje ji do současnosti. Warburgův pojem „formule

Monografia Petra Michaloviča Ivan Csudai: Vita circulus est prezentuje kresby a grafiky významného slovenského výtvarného umelca. Autor monografie sa zameral na rekonštrukciu genézy a vývinu umelcovej tvorby, pokúsil sa detailne interpretovať sémantiku a syntax umelcovho individuálneho štýlu, pričom upozorňuje aj na zlom v tvorbe, ktorý práce na papieri delí do dvoch asymetrických celkov. Výber kresieb

Kniha TOTAL ROMANTIC je sprievodnou publikáciou, ktorá prezentuje slovenské a české umelkyne, ktoré tvoria (aj) v médiu maľby. Publikácia jej téma je analógiou na historický romantizmus v maľbe. Nadčasovosť ideí romantizmu fascinuje ľudí aj v dnešnej dobe, práve niektoré aspekty osobného zanietenia v tvorbe, individuálneho autorstva dominujú v umeleckej sfére stále, sú však adaptované a formované v

Az aktrajzolás különleges művészi kihívás hobbirajzolóknak, képzőművészeknek egyaránt. A rajztanulás folymatában az emberi alak megörökítése jeletni az egyik legizgalmasabb, leginkább várt pillanatot. Ahhoz, hogy idáig eljussunk, sok fontos szabályt, mesterfogást kell megismerni, alkalmazásukat gyarkorolni.Szunyoghy András több évtizedes tapasztalataira alapozva összegyűjtött minden tudnivalót, mesterfogást

Dialektika předpokladů a reality jednoho projektu Intro z roku 2017: Kateřina Adamová (1977), Michaela Maupicová (1982) a Dana Sahánková (1984) jsou autorky zabývající se především kresbou. Každá s tímto médiem zachází jinak a každá z něho vychází jiným směrem, vstříc jinému horizontu. Název výstavy Postkonceptuální antikoncepce odkazující k radikální kritické tradici DADA, v sobě zrcadlí pro současnost

Cílem publikace, kterou v roce 2021 vydala GAVU Cheb ve spolupráci s Ústavem dějin umění AV ČR, v. v. i. u příležitosti stejnojmenné výstavy, není souhrnné zpracování tvorby Jaroslavy Pešicové. Soustřeďuje se na určité momenty, které byly pro směřování malířky rozhodující. Nástrojem interpretace je strukturální rozbor jejích prací, konfrontovaný s dobovými teoretickými texty. Na základě toho je možné

Celebrating Japan\'s unique print culture of monsters and ghouls During the Pax Tokugawa—Japan\'s 300-year period of prosperity and peace from 1600 to 1900—epic tales about the wars of the past circulated and were adapted into spine-tingling games. One Hundred Candles, in which a group of friends swap scary stories on the eve of a full moon in the summer, is perhaps the most famous of the genre; legend

niha Možnosti vizuálních studií. Obrazy – texty – interpretace poskytuje úvod do nové oblasti vizuálních studií a teorií obrazu. Je určena jednak širokému publiku čtenářů, kteří se zajímají o roli vizuální reprezentace v současné kultuře a společnosti, a jednak studentům vizuálních umění, dějin umění, masových médií, architektury a designu. Řada českých a zahraničních autorů zde zkoumá možnosti interpretace

This glorious, authoritative, and unprecedented retrospective of Doré’s prints and paintings, drawn from an oeuvre of more than 10,000 works, comes in a spectacularly ornate package that reflects the artist’s own dramatic style. If you were a consumer of literature in the nineteenth century, chances are the volumes in your library featured the illustrations of Gustave Doré. From the Bible to Shakespeare,

The woman in Leonardo da Vinci\'s work gazes out from the canvas with a quiet serenity. But what lies behind the famous smile? Shrouded in mystery, the Mona Lisa has attracted more speculation and questioning than any other work of art ever created. This work provides an aide memoire of the world\'s most famous painting. The full-page colour plates portray the Mona Lisa in close-up photographs, while

Without a doubt, Picasso is one of the most important and versatile artistic personalities of the twentieth century. But how does a body of work become so successful, and how does it wind up in major collections, museums, and exhibitions? Not infrequently, it is the courage of individuals who recognize genius in the works and advocate for them in the face of conservatism and criticism. In Picasso\'s

Throughout its long history in Western art, canvas has played an influential role in the creative process. From the Renaissance development of oil painting on canvas to the present day-through Impressionism, Abstract Expressionism, and other art historical movements-the use of canvas has enhanced the scale of painting, freedom of brushwork, and spontaneity in technique. This book recounts some of that

A century after his death, Viennese artist Gustav Klimt (1862–1918) still startles with his unabashed eroticism, dazzling surfaces, and artistic experimentation. This monograph gathers all of Klimt’s major works alongside authoritative art historical commentary and privileged access to the artist’s archive. With top quality illustration, including new photography of the celebrated Stoclet Frieze, the

\"Kirják Miklós negyvenes éveiben járó művész. Munkássága már azért is igen figyelemre méltó, mert egyrészt - a maga módján - igen aktív, mint alkotóművész, másrészt ezzel együtt járóan nagy felelősséggel járó és magas hozzáértést kívánó festőrestaurátori tevékenységet is végez (diplomát a Magyar Képzőművészeti Egyetemen szerzett). Már eleve ilyen kettős művészi gyakorlatot is kevesen folytatnak. (...)

Malíř (Načeradský), matematik (Nešetřil) a fotograf (Tůma) předkládají jemné předivo své spolupráce ve tvaru latentním a částečně i dekumentárním.Obrazová publikace, která je i místopisem a výletem do světa představivosti.

Miesto Gustáva Mallého (1879 - 1952) v dejinách nášho umenia vyznačuje jeho záujem o žánrovú figurálnu maľbu i o krajinárske motívy. Jeho práce vošli do povedomia kultúrnej obce po období nadvlády impresionizmu. Gustáv Mallý - v súvislostiach so stredoeurópskym vývinom - na začiatku dvadsiateho storočia, kedy európske maliarstvo stálo na križovatke mnohých umeleckých dobrodružstiev, poučene zdôraznil

Komentovaná antologie se soustřeďuje na odbornou reflexi užitého umění a průmyslového designu a její proměny od konce 19. století do šedesátých let 20. století v českém prostředí. Cílem je základní zmapování dosud kriticky nezhodnocené oblasti české odborné literatury a umělecké kritiky a teorie od doby formování moderní vizuální kultury do doby pozdního modernismu a tzv. druhé avantgardy. Shromážděné

Katalog s názvem Daniel Pitín Papírová věž / A Paper Tower vychází ke stejnojmenné výstavě konané 26.9.-29.9.2019 v Galerii Rudolfinum. Výstava je průřezem tvorby českého umělce Daniela Pitína (1977) z posledních let s důrazem na nejnovější práce. Publikace zahrnuje esej kurátora Petra Nedomy k tvorbě Pitína, který je jednou z vůdčích uměleckých osobností své generace a obsáhlý rozhovor Jena Kratochvila

Chaim Soutine was an eccentric both in life and on the canvas. His wild painting style inspired many younger artists and leaves no one who sees his work today cold. His path led from a shtetl in the Russian Empire to Paris, from bitter poverty to the heights of artistic success. His works include shocking still lifes, unbounded landscapes, and solemn portraits of people getting by in dark times.

Font provides a fully integrated visual sourcebook of classic fonts that still resonate with contemporary style for today\'s graphic designers. Each font featured in the book is accompanied by the main character set of the principal font along with typesheet style examples of the font with specifications. The characteristics of each font, such as vertically stressed oblique serifs or abrupt contrasts,